Los secretos detrás de El Eternauta: su mirada política, un personaje nuevo que promete sorprender, una pista sobre los Manos y lo que se sabe de la segunda temporada
El director de El Eternauta, Bruno Stagnaro, y el guionista y actor Ariel Staltari conversaron en una entrevista exclusiva con El Destape para revelar detalles inéditos de la serie inspirada en la histórica obra de Héctor Germán Oesterheld.
La emblemática historieta de Oesterheld desembarcó en Netflix con una primera temporada compuesta por seis episodios, que marcan el comienzo del recorrido de Juan Salvo. En este universo, un grupo de personas debe sobrevivir a una nevada letal, antesala de una invasión alienígena con intenciones de dominar el planeta. Horas después del debut en la plataforma, El Destape dialogó con Bruno Stagnaro y Ariel Staltari sobre los misterios de esta primera entrega y lo que se avecina en futuras temporadas.
«Nadie se salva solo» fue el lema elegido para promocionar la serie, algo que resuena en el contexto social y político actual. ¿Qué sienten ustedes al respecto, especialmente considerando que esa frase condensa el espíritu de Juan Salvo?
Bruno Stagnaro: La verdad es que el hecho de que El Eternauta se estrene justo ahora fue una coincidencia, porque venimos trabajando en esto desde 2018 y nos hubiese encantado que saliera antes, por varias razones. De todos modos, creo que es una frase que siempre va a resultar pertinente. La tentación de caer en actitudes egoístas o de olvidar el valor de la solidaridad es algo que se repite, tan cíclico como lo humano en sí. Que se estrene ahora me parece buenísimo, creo que viene bien recordarlo. Pero, por otra parte, personalmente lo veo como un slogan que roza lo obvio, una verdad de Perogrullo, aunque hay quienes se sienten amenazados por ese mensaje y buscan interpretaciones ocultas. La verdad es que el ser humano es un animal social, incluso en el capitalismo más salvaje. Me parece un síntoma de la locura que vivimos que haya quienes se alteren por una frase así.
Ariel Staltari: Me resulta esperanzador que aparezca ahora, en un momento de tanta deshumanización a nivel global. Ojalá provoque algo en quienes la ven, que invite a pensar. No es solo entretenimiento: también apela a movilizar algo interno, y eso está buenísimo.
¿Qué partes de la historieta original destacan como sus favoritas?
B.S.: Siempre me atrajo la primera parte, desde la irrupción de la nevada y también el momento del truco, porque había algo muy local ahí, muy nuestro, que no intentaba parecerse a nada de afuera. Esa apuesta por narrarnos desde nuestra perspectiva me pareció encantadora. Después, todo el bloque inicial con la nieve, hasta el encuentro con los militares y el primer combate con los cascarudos en la Avenida General Paz, me parece espectacular.
A.S.: A mí me atrapó especialmente la secuencia del truco, porque además de ser una historia sobre un desastre y la supervivencia, también es una historia muy fuerte de amistad y amor.
Ariel, en entrevistas previas definiste a tu personaje como «los ojos del espectador». ¿Cómo interpretás esa idea?
A.S.: Lo digo porque es un personaje inquieto, que está todo el tiempo tratando de alterar el equilibrio. Me parece interesante que pueda traer un poco de caos…
B.S.: El Eternauta parte de un grupo muy unido, donde los roles están muy definidos. La intención con el personaje de Ari era justamente tensionar esa estructura e introducir un elemento externo que genere cierta disrupción. Algo clave en su evolución es cómo al principio genera desconfianza y, a través del conflicto, eso transforma los vínculos hasta que finalmente logra integrarse por completo y se vuelve uno más.
¿Qué pueden adelantar sobre los Manos, uno de los seres más emblemáticos de la obra?
B.S.: El cierre de la primera temporada marca la aparición, por primera vez, de un Mano. Elegimos, con buen criterio, sugerirlo y mostrarlo apenas, para darnos margen de explorarlo más adelante, en esa mezcla entre lo humano y lo extraño. A mí me fascina que los Manos tienen algo operístico, son muy emocionales: pueden pasar de ser siniestros a entrañables, y de pronto están conmovidos por una tetera. Esa mezcla un poco estrafalaria es muy distintiva de El Eternauta.
¿Ya tienen fecha para el rodaje de la segunda temporada?
B.S.: Todavía no está definido cuándo arrancamos a filmar. Apenas estamos en las primeras etapas de escritura. Aunque tenemos una idea general del recorrido narrativo, falta desarrollarla en detalle.
Última pregunta. Después de la obra original, El Eternauta continuó sin Oesterheld. ¿Existe la posibilidad de adaptar también esas continuaciones?
B.S.: Por ahora, la adaptación se enfoca principalmente en el primer tomo de El Eternauta. Es posible que, desde lo atmosférico, incluyamos algunos elementos de la segunda parte. La intención, de todos modos, es que esta historia sea conclusiva.
Con información de El Destape
La Nueva Comuna
